Situado en la Lima de mediados del siglo xix, el libro Moda y tradición. El vestido del pueblo limeño en el siglo XIX republicano de Angélica Brañez profundiza en la vestimenta del pueblo limeño de aquella época desde la perspectiva de la historia del arte y del diseño. En los cuatro capítulos que lo conforman, la investigadora realiza una aproximación al contexto histórico social, con énfasis en los grupos sociales y en las diferencias de tipos humanos. Además, analiza la correspondencia entre el traje y el espacio público, así como la identidad visual del pueblo mediante sus prendas, usos, moda y estilos.
Anatomía, proporciones, paleta cromática, texturas y diseños son detallados profundamente para imaginar con veracidad las prendas más tradicionales como la pollera, el poncho, la manta o el pantalón propios de una Lima que empieza a sentir el impacto de la fabricación industrial. Esta obra es un repaso ilustrativo y curioso sobre nuestro pasado a través de su vestir.
- PRÓLOGO
- INTRODUCCIÓN
- AGRADECIMIENTOS
- CAPÍTULO 1. Las clases sociales y los significadosdel traje
- 1.1 La clase alta
- 1.2 La burguesía
- 1.3 La clase media
- 1.4 La clase popular
- 1.5 Usos y significados del traje
- CAPÍTULO 2. El espacio del traje
- 2.1 Espacios que congregan
- 2.2 El escenario público
- 2.3 Recorrer el espacio
- 2.4 Vestido para el espectáculo
- CAPÍTULO 3. Evolución de las prendas
- 3.1 Las polleras
- 3.2 Las mantas
- 3.3 Los ponchos
- 3.4 Los pantalones
- CAPÍTULO 4. Aspectos visuales del traje
- 4.1 La silueta
- 4.2 Anatomía y proporciones
- 4.3 Los colores del pueblo
- 4.4 Diseños y texturas
- 4.5 El traje en movimiento
- CONCLUSIONES
- REFERENCIAS